ArteAzul'Atelier

Similitudes entre "découpage" e "pergamano" Minuciosidade Não, evidentemente não queremos comparar e muito menos igualar à qualidade artística do « découpage » - que se realiza nomeadamente na Suiça, mais concretamente nos vales e montanhas da região do Pays-d’Enhaut -, os trabalhos em pergamano, resultado de composições de diferentes imagens e barras de limitação e enquadramento, usando como suporte o papel de pergamano. Porque temos vindo, no Atelier, a efetuar obras em papel pergamano, desde há bastantes anos, e a observar, repetimos, apenas observar, obras preciosas em Découpage, ora através de sítios na internet ou mesmo na observação direta, naquela região suiça, de trabalhos de découpage como os que se encontram em exposição permanente no « Musée du Vieux Pays-d’Enhaut, » fazemos esta reflexão sabendo existirem entre as duas técnicas, pontos de contacto, isto é, analogias no que respeita aos materiais e aos utensílios. Para além da Região do « Pay

Patchwork - motivo "Presépio" Opinião de Fernando Vilela

K-line e platex no patchwork embutido Suporte para o trabalho de patchwork No patchwork, o K-line, assim chamado ao suporte que é usado para a incrustação dos tecidos é um material composto por polistireno ou poliestireno e papel, muito leve, e os cortes pelas linhas lá desenhadas executam-se facilmente com um estilete. Antecipadamente, é colada pela parte inferior do K-line uma placa de platex. Este material pode ter diferentes espessuras para este efeito: dos 2,5 aos 4 mm. O platex é um aglomerado de fibras de madeiras resinosas, comprimidas a temperaturas e pressões muito elevadas que lhe dão grande resistência. Deste modo, o K-line e o platex formam uma base de suporte suficientemente sensível para o trabalho de patchwork embutido e, ao mesmo temo, uma estrutura resistente. Esta é a primeira tarefa antes de se iniciar a obra propriamente dita com a feitura do desenho, a colagem e embutimento dos diversos tecidos, normalmente com diversas cores e texturas. Nos últimos a

Construção de um presépio com a técnica patchwork Inspiração na época natalícia Na época natalícia a inspiração ocorre de um modo natural, pelo acontecimento, a celebração do nascimento de Jesus e a festa da família. Deste modo, os ambientes das nossas casas tornam-se calorosamente luminosos e as cores sobressaem vistosas e alegres. As compras de objetos e arranjos florais tornaram-se um hábito e é neste sentido que incentivamos a uma certa criatividade e simplicidade, metendo as mãos na massa, realizando, ou pelo menos contribuindo para a construção de uma boa decoração interior, singela mas carregada de significado, efetuando, porque não, uma ou outra obra de trabalhos manuais, exercitando e dando lugar à capacidade artística. Poderíamos dar imensas sugestões para a realização de qualquer elemento que contribuísse para a valorização decorativa da festa do Natal. Por agora, apresentamos um trabalho em patchwork embutido que realizámos em diversas colorações. O patchwork é uma

A Cor A busca da cor a partir de modelos naturais

Garrafão Antigo Peças trabalhadas em folha de estanho O garrafão da imagem, em vidro fino de cor verde foi encontrado numa velha adega. A peça era inicialmente protegida por cuidadoso empalhamento entre a parede do vidro e o acabamento exterior em vime entrelaçado pelo processo artesanal usado na cestaria. Esta peça antiga com capacidade de mais ou menos dez litros terá no mínimo oitenta anos e era usada para guardar vinho. Tem de altura 45 cm, de largura na parte bojuda 30 cm e a parte mais estreita - o gargalo - 5 cm. De facto, o revestimento deste garrafão, ao longo dos anos, foi-se deteriorando, decidindo-se assim a sua recuperação para efeitos decorativos, agora sem a parte do vime e palha que até hoje preservaram na perfeição a parte importante - o vidro. Assim, decidiu-se aplicar, distintas no seu tamanho e forma, seis peças trabalhadas em folha de estanho, utilizando-se motivos florais e a gravura como técnica principal, colocando-as em pontos devidamente estudados

Do desenho para a folha de estanho Transposição do desenho para a folha de estanho Para projetar uma gravura sobre uma folha  de estanho, é necessário antes de tudo o mais fazer uma escolha criteriosa do desenho e das suas dimensões relativamente à superfície em que vamos trabalhar. Poder-se-á transmitir na obra a executar a originalidade do artista, efetuanto um desenho da sua autoria ou fazendo uma composição através da junção de porções de outros desenhos, ou, então, poderá servir-se de esquemas já fabricados, facilmente encontrados em revistas da especialidade, ou pode ainda ser considerada a hipótese de partir de desenhos vários, por exemplo esquemas apropriados para bordados mas que para este efeito - a gravura sobre folha de estanho - poderão servir muito bem. Todos os traços do desenho devem ser muito bem delineados e percetíveis sobre uma folha de papel vegetal. Esses traços, do mesmo modo, serão transpostos para a folha de estanho, também suficientemente vincados. Pa